Nafarroan arte eta hezkuntzan interesa duten irakasleentzako eta pertsonentzako jardunaldiak.
Iruñeko ILZarekin (Irakasleen Laguntzarako Zentroa) elkarlanean egindako jardunaldi hauen hirugarren edizio honetan, Nafarroan artearen eta hezkuntzaren alorrean modu ezberdinetan lan egiten dugunontzako topagune bat eraikitzen jarraitzen dugu.
Esperientziak ikusgarri egiteko, jakintzak partekatzeko eta sare hau sendotzeko bideratutako bi edizioren ondoren, beste urrats bat eman nahi dugu Massa Salvatge Valentziako kolektiboaren eskutik eta aldi honetarako diseinatutako euren proposamenarekin: La brecha. Artea eta hezkuntzaren aglomeratua.
La brecha (brexa) hainbat zatirekin osatutako harria da, matrize komun baten bidez elkartuta eraikuntza berri bat eraikitzen duena. Irudi honek gure komunitateaz pentsatzeko balio digu: jatorri, prestakuntza, esperientzia eta egiteko modu ezberdinak dituzten pertsonak, topagune bat partekatzen dutenak.
Geure buruari galdetuko diogu: nondik gatoz arte-hezkuntza egiten dugunean? Artetik, hezkuntzatik ala bietatik? Nola eragiten dio gure ibilbideak gure praktikei? Zer gertatzen da arte-hezkuntza ulertzeko modu ezberdinek bat egiten dutenean?
Pentsamendurako, trakerako eta esperimentazio artistikorako espazio hibrido bat proposatzen dugu. Artearen eta hezkuntzaren arteko harremanari buruzko ideietatik eta eztabaidetatik abiatuko gara, sorkuntza kolektibora eramateko papera, irudiak, hitzak, kopiak, inprimatzeak, tolesteak, mozteak eta argitalpen-teknikak erabiliz.
Aurreko edizioek komunitate gisa elkartzen eta elkar ezagutzen lagundu baziguten, La brecha proposamenarekin gure desberdintasunek bat egiten dutenean zer eraiki dezakegun arakatu nahi dugu.
Berriro elkartuko gara geure burua prestatzeko, esperimentatzeko, partekatzeko eta gure praktikak zalantzan jartzeko. Zer elkartzen gaituen, zer banatzen gaituen eta gure zatiak nahasten direnean zer aukera berri agertzen diren ezagutzeko. Agian komunitate bat horixe bera da: gure desberdintasunak desagertzen ez diren leku bat, baizik eta zerbait berria eraikitzeko elkartzeko modu bat aurkitzen dutena.
Ostirala, urriak 16
Saioak arte garaikidera hezkuntzatik hurbiltzea proposatzen du, jolasa, metafora eta praktika sortzaile gisa esploratuz. Esperimentazioaren eta zentzumenen bidez, azalpen itxiak eta erantzun bakarrak alde batera utzi nahi dira, esperientziei, aldez aurreko ideiei eta artearekin erlazionatzeko modu ezberdinei lekua egiteko.
Bereizgarri den hezkuntza-praktikari lotutako galderetatik abiatuta, emaitza zehatz bat bilatzen ez dugunean zer gertatzen den, azken emaitzari zer garrantzi ematen diogun eta gure esperientzia pertsonalek arte hurbiltzeko gure modua nola baldintzatzen duten hausnartuko dugu.
Proposamenak hezkuntza-testuinguruetan pertsona helduek duten papera birpentsatzera ere gonbidatzen du, ikasgelako denbora eta espazioetan, parte hartzeko moduetan, eskubide eta erantzukizunetan eta espazio horietan sortzen diren botere-harremanetan arreta jarriz.
Azkenik, arte eszenikoak, grafikoak eta ikus-entzunezkoak aldarrikapen-tresna gisa erabiltzen dituzten kolektiboen praktika eta lanen adibideak ezagutuko ditugu, estrategia horiek ikasgeletara nola eraman ditzakegun eta artea pentsamendu, hausnarketa eta hezkuntza-eraldaketarako tresna gisa nola erabil dezakegun hausnartzeko.
Papera material hezitzaile eta artistiko amaigabe gisa. Argitalpena sorkuntza artistiko kolektibo gisa. Paperarekin egindako praktika errazak eta arte-hezkuntzaren aukerei zein mugei buruzko eztabaida.
Taldeka hainbat jolas egitea proposatzen da, arte-hezkuntzaren kode diziplinarrari buruz eta irakasle gisa ditugun sentsazio eta inpresioei buruz pentsatzen hasteko.
Jolas poetikoak, argibide txikiak eta erritualak egingo ditugu, honako galdera hauei erantzuten lagunduko digutenak: Nola uste dut definitzen nautela zentroko nire kideek? Zer material da ezinbestekoa niretzat ikasgelan? Zer kezkatzen nau nire praktikaz? Zer du arteak nire hezkuntza-zereginetarako balio didana?
"La brecha" metaforari hasiera emango diogu singular egiten gaituen guztiari buruz hitz egiteko, baina gure praktikan batzen gaituna, bigarren zatian hitz egindakoaren zati txikiak elkartzeko erritual batekin. Pieza kolektibo bat sortuko dugu aurreko materialen hondarrekin eta zatiekin.
Larunbata, urriak 17
Inprimatzeko eta kopiatzeko hainbat teknikarekin esperimentatuko dugu (gelatina-koka, tipografia-zigiluak, mozketa eta tolesturak, grabatua eta estanpazioa, etab.). Txoko sortzaile bakoitzean esperimentatu beharreko gida tekniko bat eta gaiaren inguruko taldeari buruzko eztabaida eskaintzen da. Lantegiz txandakatzean, pizgarri den galderari erantzun behar zaio eta aurreko taldearen erantzunei ere erantzun behar zaio, geroratutako eztabaida bat sortuz, cadaver exquisito moduko elkarrizketa bat. Fase bakoitzak 30 minutuko iraupena du gutxi gorabehera, eta atsedenaldi bat egingo dugu bi igarotzetatik behin.
Lantegi bakoitzean egindako lanak elkartzen dira argitalpen kolektibo batean eta prestakuntzaren ondorioak ateratzen dira.
Taldeka, prestakuntzaren lehen zatian sortutako sorkuntzak banatzen dira, erantzun, material, teknika eta abar ezberdinak nahastuz. Material horrekin guztiarekin gutxieneko zentzua duen argitalpena sortu behar dute. Helburua taldearen erantzunak irakurri eta ikusi ahal izatea da, ahozko azalpen batetik igaro beharrik gabe.
Argitalpena koadernatze-metodo ezberdinekin sortzen da (anillak, atxikitua, japoniarra, josia, grapatua...)
Talde bakoitzak bere argitalpena aurkezten du eta azken eztabaidan bere ikaskuntzak partekatzen ditu.
Massa Salvatge arte eta hezkuntza kolektibo bat da, prozesu pedagogikoak eta ekintza kulturala bultzatzen dituena ikuspegi kritiko eta sozialki konprometitu batetik. Valentzian egoitza izanda, hezkuntza-proiektuak, kultura-bitartekaritza, ekoizpen artistikoak, parte-hartzea, ikerketa eta prestakuntza egiten dituzte 2019az geroztik. https://massasalvatge.coop/
Teresa Mata kultura-bitartekaria da, ikus-entzunezkoetan, arte-hezkuntzan eta museo-kudeaketan prestatua, eta esku-hartze soziokulturaleko irakasletzako masterra du. Esperientzia du artea, hezkuntza eta gizarte-ekintza elkarrekin lotzen dituzten ikastetxe eta kultura-zentroetako proiektuetan, hala nola Totò Cine Escolar Itinerante Hezkuntza Sailarekin batera, edo hainbat erakunderentzako berezko proiektuetan (IVAM, Fundación Bancaja, Las Naves, CCCC, etab.).
Alba Oller ikertzailea eta hezitzailea da, Arte Hezkuntzaren Didaktikako irakasle gisa lan egiten du Alacanteko Unibertsitatean, eta Ikus Kulturan Oinarritutako Arte Hezkuntzari buruzko irakasleen prestakuntzako ikerketari buruzko doktoregoa du. Kultura-bitartekaritzaren praktika eta hausnarketa lotzen ditu ikastetxe eta kultura-zentroetako proiektuen bidez, non haurtzaroko parte-hartzeaz hausnartzen den ikus-baliabideen jabetzearen bidez. Hainbat hezkuntza-kongresutan idatzi eta hitz egin du, gizarte-eraldaketarako praktikan kokatutako ikerketa bat egiteko helburuarekin.
Irakasle jardunean bazabiltza > Hemen
Jardunean ez bazabiltza idatzi mezu bat educación@centrohuarte.es -era
Erakunde laguntzaileak
Antolatzen du
Laguntzen du
Copyright © Uharteko Zentroa 2026