Taller con
Sandra Gamarra
La tentación de capturar la realidad—ya sea en imágenes o en texto—y comunicarla con valor de verdad y originalidad sigue vigente, incluso cuando las múltiples realidades que habitamos comienzan a colapsar. La cultura occidental ha dependido de grandes relatos, siempre acompañados por emblemas visuales (e incluso sonoros), para imponer un orden temporal y un desarrollo lógico de la historia. En este taller, nos proponemos delinear los códigos que se repiten en estos relatos—ya sean “universales”, nacionales, locales o personales—para entender cómo estos órdenes siguen operando en nuestra manera de entender el mundo y relacionarnos con seres humanos y no humanos, para especular con formas de escapar de estos esquemas. ¿Cómo desarticular las narrativas heredadas? ¿Qué nuevas formas de representación emergen cuando abandonamos la lógica histórica tradicional? Este espacio busca explorar esos límites y posibilidades.
Sandra Gamarra
Sandra Gamarra Heshiki (Lima, 1972) utiliza la pintura de manera figurativa para cuestionar el arte y sus mecanismos de representación, exposición y comercialización. Basado en la apropiación, su trabajo funciona como un espejo que desplaza los formatos de exhibición, altera el circuito de las imágenes, subvierte la propiedad de la cultura, así como la narrativa entre el objeto de arte y el espectador. Dentro de este campo de investigación, el legado de su país de origen genera una mirada sincrética donde las culturas precolombinas, colonial y occidental colisionan.
En algunas de sus recientes exposiciones recontextualiza los géneros del arte como el paisaje, el autorretrato y la naturaleza muerta para señalar cómo estas han contribuido a una manera de ver el mundo que hoy consideramos natural. En el 2002, dado el vacío de instituciones de arte contemporáneo en su ciudad de origen, crea el LiMac, un museo ficticio que aparece como un logo sobre objetos de merchandising (lápices, borradores, tazas, un proyecto arquitectónico y su website: www.li-mac.org ). En el año 2024 representó a España en la 60 Bienal de Arte de Venecia.
Ha exhibido en la 11ra. Bienal de Berlín; en la 29na. Bienal de Sao Paulo; Mundus Novus, Pabellón IILA, 53ra. Bienal de Venecia, y la 11ra. Bienal de Cuenca. Su trabajo se encuentra en las colecciones de: Museo Reina Sofía, Madrid; MACBA, Barcelona; Tate Modern, Londres, Nationalgalerie- Hamburger Bahnhof, Berlín; MoMA; Nueva York; MALI, Lima; MAR, Rio de Janeiro, entre otros.
Vive y trabaja entre Lima y Madrid.
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