Materia prima. Saberes y estéticas de lo cotidiano

Materia prima es una propuesta compartida entre dos colectivos (kanpoko bulegoa y nyamnyam) y una artista (Susana Cámara Leret) que desde tres geografías -el valle de Luzaide (Navarra), la vall del Ser (Girona) y la ribera del Porma (León) abordan la vivencia cotidiana -el día a día- como la “materia prima” de su trabajo. Una metodología de trabajo que se desenvuelve a través de ejercicios de “auto-etnografía” desde lo doméstico, para acercar trayectorias, compartir dudas y abrir un espacio que permita el análisis de las prácticas artísticas contemporáneas situadas en el contexto rural. En el marco de esta metodología de trabajo, organizan una conversación abierta en colaboración con artistas y otros agentes culturales de Hego Euskal Herria para compartir y contrastar distintas formas de plantear la investigación, la mediación y la creación en el contexto de la ruralidad contemporánea.

Esta actividad se desarrolla en el marco de las Ayudas para proyectos de cooperación cultural en el medio rural promovidas por la Dirección General de Derechos Culturales del Ministerio de Cultura.

Programa

16 de septiembre en el Centro Huarte de  11:00 a 13:30 h. - Conversación abierta

Artistas

nyamnyam

Ariadna Rodriguez y Iñaki Alvarez son nyamnyam. Uniendo sus formaciones y deformaciones en varias disciplinas, su trabajo tiene como objetivo promover la creación, la difracción y el intercambio de conocimiento mediante estrategias de interacción en cada contexto (g)local en el que trabajan. En este cruce entre las artes, pensamiento crítico y pedagogías, el trabajo de nyamnyam se mueve entre la creación de proyectos y la curaduría entendida como espacio transdisciplinar de relación y disrupción; así organismos (humanos y no humanos), sistemas, ambientes y contextos interaccionan a través del acompañamiento de nyamnyam, friccionando con la visión estandarizada de la mercantilización de la cultura. Han desarrollado sus prácticas en diversidad de contextos y geografías. Después de casi diez años en Barcelona, en 2019 el ‘Espai nyamnyam’ se reubica en el micro pueblo de Mieres, Girona. Este espacio centra su actividad en dar apoyo a procesos de investigación y creación desde una visión contextual y en la órbita del decrecimiento, centrándose en la práctica artística contemporánea.

Susana Cámara Leret

Susana Cámara Leret investiga a través del arte y del diseño. Sus proyectos interdisciplinares abarcan procesos de re-materialización, situándose entre la escultura social, la instalación, la fotografía, lo arquitectónico y lo textil. En sus trabajos analiza relaciones entre el territorio y sus transformaciones a partir de los encadenamientos de formas y contenidos que revelan su apreciación detenida. Toma como punto de partida aquellos elementos y signos que aluden a la plasticidad de su memoria, entendiendo la investigación como un proceso constante y conectado a bases materiales concretas. A menudo aborda proyectos de larga duración y de carácter colaborativo, a través de los cuales busca asimilar ecologías de la imagen que integre materiales, organismos y sistemas vivos. Evolucionar con y pensar a través de son algunos de los conectores esenciales que dan sentido a las preguntas, complejidad y estéticas que surgen en su desarrollo, orientadas a estudiar la continuidad de unos cuerpos en otros, de unas materias en otras, y de unas narrativas en argumentos e imágenes nuevas. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ha realizado un Máster en Diseño (IM) en Design Academy Eindhoven. Ha dirigido procesos de investigación y educativos en el campo de las artes. Su trabajo se ha expuesto en distintos centros como el Museum Boijmans van Beuningen, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Tabakalera Centro Internacional de Cultural Contemporánea o Instituto Valenciano de Arte Moderno, entre otros.

Kanpoko bulegoa

Anne Ibáñez Guridi y Marc Badal Pijoan

Kanpoko bulegoa es un obrador artesanal de pensamiento aplicado en torno a la cultura rural y el territorio. Generamos mecanismos de reflexión que nos permitan abordar inquietudes cotidianas desde otras aproximaciones. Nuestro trabajo no podría entenderse sin el vínculo fisiológico que desde hace años hemos establecido con el territorio concreto que habitamos.