Plazer bat - Esta pieza nace de la necesidad de abrir nuevas líneas de investigación sobre la relación/encuentro entre el cuerpo y la escultura para explorar sus comportamientos en el espacio. Plazer bat tiene como propósito poner de manifiesto la singularidad de la percepción a través del cuerpo. Igual que las personas no percibimos de la misma manera, ni llevamos la atención al mismo lugar cuando miramos un objeto, cada cuerpo se relaciona también de forma única con un objeto. Siguiendo esta idea, nos interesa también romper con la unicidad del patrón mental y reflexivo que se establece entre el objeto y el sujeto en el espacio expositivo, en el que dicha relación con la pieza, se da de forma automática a través de la vista, como señala Maurice Merleau-Ponty en la Phenomenologie de la perception. “Así, la experiencia del cuerpo se opone al movimiento reflexivo que separa al sujeto del objeto y al objeto del sujeto, y que no nos ofrece otra cosa que un pensamiento del cuerpo o un cuerpo como idea, no la experiencia del cuerpo o el cuerpo en realidad”. Plazer bat busca así acortar esa relación, proponiendo una forma de conocimiento, relación y aprendizaje única y directa entre cuerpo y objeto. El proyecto se relaciona directamente con los de parques infantiles. Estas estructuras libres y públicas contienen algo fundamental para Plazer bat. ¿Es posible una relación espontánea, experimental e inocente con la escultura? El espacio expositivo tradicional censura de alguna forma dicha relación y acota las formas de uso con las piezas.
Para ello, y durante el tiempo que se presente el proyecto, la pieza se abrirá para su uso, y será el público el que decida cómo relacionarse con ella.
Nora Franco - Lucas de la Rubia
Nora Franco
(Pamplona, 1991). Su práctica combina la danza, y la investigación del movimiento con otras disciplinas como la escultura, o la performance, en las que pone de relevancia el cuerpo como materia y medio de conocimiento. En 2022 comienza una colaboración con el escultor Lucas de la Rubia, y recibe la residencia “Manoir de la Moissie” para su proyecto, “Sit up, Stand Down”.
Recibió, durante 4 años, formación en la Escuela Superior de Danza del Gobierno de Navarra. Desde entonces, ha continuado formándose en Madrid en programas de danza e investigación del movimiento con diferentes bailarines y coreógrafos: Guy Nader y María Campos (AN-TRE Program), Pau Arán, Poliana Lima, Lucas Condró y Stefano Mattiello en el Centro Coreográfico La Faktoria (Pamplona).
En 2014 se gradúa en Publicidad y Relaciones Públicas en la Universidad de Navarra. En su carrea combina su interés y formación en danza y movimiento, con su trabajo en marketing y comunicación en diferentes ámbitos.
Lucas de la Rubia
Nacido en 1986, Lucas de la Rubia es un artista y profesor con base en Madrid.
Aunque en gran mayoría se considera autodidacta, se formó en su juventud con el pintor y escultor Manuel March.
Continuo? su desarrollo cursando estudios de Arquitectura, Disen?o Industrial y un diploma en el taller de grabado del Centro Nacional de las Artes de Me?xico.
En 2017, tomo? la decisio?n de dedicarse al arte y la ensen?anza, dos facetas que naturalmente se complementan en su vida diaria. La escultura es la pra?ctica en la que ha estado trabajando y reflexionando ma?s durante estos u?ltimos an?os.
Antes de comprometerse por completo a su pra?ctica, Lucas trabajo? en diversos roles como ilustrador profesional, disen?ador, te?cnico de serigrafi?a y mu?sico de estudio. Todas estas facetas convergen en su trabajo actual. Lucas percibe el arte como un truco de magia, como un acuerdo entre el observador y el creador, como una revolucio?n mental y corporal.
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