Qu´est-ce que vous voulez me demander avec cette question si compliquée ?

El proyecto transfronterizo KOMETAK celebró en su primera edición las primeras residencias artísticas dedicadas a las artes plásticas y visuales. En este marco, la artista vasca Damaris Pan realizó una residencia en el centro Zébra3 de Burdeos, donde presentó el proceso de trabajo y el proyecto desarrollado durante su estancia. Paralelamente, el artista francés Matthias Briche-Malefond llevó a cabo una residencia de seis semanas en el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.

Como resultado de esa estancia, Damaris Pan presenta la instalación ‘Qu´est-ce que vous voulez me demander avec cette question si compliquée ?’ (‘¿Qué me quiere preguntar con esa pregunta tan complicada?’) que podrá visitarse en Labea, espacio expositivo de la Ciudadela de Pamplona, del 24 de julio al 20 de septiembre.

La exposición toma su título de una de las obras aquí presentadas, realizada durante la residencia en Zébra3 en Burdeos, dentro del programa Kometak.

Allí trabajé con gres a partir de un objeto cotidiano: el pan y, en concreto, la baguette francesa. Me interesaba cómo el pan podía condensar una amplia genealogía cultural. Es el alimento básico por excelencia, uno de los alimentos elaborados más antiguos y uno de los objetos culturales más cargados de significados: supervivencia, trabajo, hambre, religión, comunidad, tradición, identidad. Cada cultura tiene sus propios panes y, con ellos, sus propios rituales.

Produje doce baguettes de las que emergen ojos esmaltados en rosa con pupilas negras brillantes. Estas piezas, aparentemente amables e ingenuas, introducen cierta ambigüedad: el pan suele asociarse a imágenes positivas de hogar, comunidad o tradición, pero toda identidad cultural se construye también sobre historias de poder, violencia y desigualdad, sobre capas de memoria incómoda. En Burdeos esa tensión adquiría una resonancia particular. Bajo la imagen de una ciudad asociada a la riqueza y belleza patrimonial permanece también la memoria de un importante pasado colonial y negrero. 

Esta serie de baguettes realizadas en Burdeos fueron el origen de la invitación a desarrollar esta exposición en la Sala Horno. El espacio, un antiguo horno de pan de la guarnición militar construido a finales del siglo XVI y convertido hoy en sala de exposiciones, conserva en su nombre la memoria de aquella función original, prácticamente olvidada en su uso contemporáneo. Aunque esta relación no fue buscada de antemano, desde el momento en que recibí la invitación la resonancia era evidente. Esta coincidencia amplió las asociaciones abiertas por la pieza hacia cuestiones de memoria e identidad cultural, convirtiéndose en el punto de partida desde el que comenzó a articularse esta exposición.

Qu'est-ce que vous voulez me demander avec cette question si compliquée? (¿Qué me quieres preguntar con esa pregunta tan complicada?) 

El título es un préstamo del estribillo de una canción que se suele tocar con guitarra en el salón de mi casa. Desplazada a este contexto, la pregunta se convierte en un dispositivo que abre distintas capas de lectura. 
Por un lado, puede apuntar hacia la dificultad de dar cuenta de todo aquello que una cultura intenta enmascarar y que no puede explicar sin poner en cuestión su propio relato. Cualquier respuesta resulta entonces insuficiente o sospechosa. No se trata de un pasado simplemente oculto, sino de una memoria que permanece actuando precisamente porque nunca llega a hacerse del todo visible. 

Por otro lado, la misma pregunta puede remitir al contexto específico de la práctica artística. Para mí, alude, de manera irónica, a la demanda exterior de hacer pasar por el régimen del lenguaje común procesos que se resisten a él, ajenos al tiempo de la explicación y al del reconocimiento inmediato. ¿Cómo responder con un lenguaje transparente allí donde el trabajo se vela al resistirse a esa transparencia?

Junto a las baguettes, la exposición pone en relación obras de distintos momentos de mi trabajo. Materiales de procedencias muy diversas se articulan dentro de una economía de trabajo basada en la disponibilidad, la improvisación y la contingencia. De esas relaciones surgen estructuras abiertas y mutables que confrontan distintas escalas del cuerpo y de formas arquitectónicas, al tiempo que organizan las relaciones entre materiales, forma y espacio.

La exposición ha sido organizada por las entidades que impulsan el proyecto KOMETAK, Etxepare Euskal Institutua, el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte y Zébra3, en colaboración con el Ayuntamiento de Pamplona. Además, durante el periodo expositivo se llevará a cabo una actividad de mediación entre la artista y la ciudadanía.

_{KOMETAK
El proyecto KOMETAK cuenta con el apoyo financiero de la Eurorregión Nueva Aquitania-Euskadi-Navarra, lo que refuerza su carácter estratégico en el marco de las políticas de cooperación cultural transfronteriza. Impulsado por el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte y Zébra3, el proyecto nace con vocación de continuidad, con el objetivo de incorporar nuevas disciplinas artísticas, sumar nuevos socios y consolidarse como una red de cooperación cultural en el territorio.}